董聪颖
四川省民政干部学校
摘要：意境是文学艺术作品的灵魂，它使艺术作品具有独特审美价值和审美魅力，使欣赏者获得蕴藉隽永、品味无穷的美感。本文结合教案，以王昌龄的“三境说”分析鉴赏文艺作品的美，通过传授美的知识，促使学生在潜移默化中享受美的熏陶，进而提升学生的审美能力，形成健全的人格。
关键词：三境说、文学艺术作品、意境美
一、文学艺术作品美育教育鉴赏现状
文学艺术作品的审美主要是对作者创设的意境进行审美，然而，目前大多说的中职院校由于教师对文学艺术作品的美学要素关注较少，往往以完成教学任务或升学为目的，单调乏味的教学模式使学生很少能真正感受到文艺作品当中蕴藏的美感，很少能感悟到其中的景美、人美、情美。而教师缺乏美育意识往往会导致其在文艺作品的教学中缺乏情感烘托，这不仅阻碍了学生对文艺作品情感的体悟，也忽略了对学生审美动机的激发。另外，教学方法上缺乏创新，以固定的教学模式为主，也很少引导学生进行丰富的想象和细细的品味，学生难以深刻领悟文艺作品中的思想情感，更难体验其美感所在。鉴于目前存在的教学现状，本文尝试以王昌龄的“三境说”为轴心辐射出的三个维度去分析鉴赏文学艺术作品的意境和内涵，变被动的讲解为主动的去欣赏、去感悟、去揣摩文学艺术作品的意境美。尤其是在文学作品的教学中，教师要充分培养学生的艺术审美能力，从而提高学生的语文核心素养，增强学生对美的鉴赏力，形成健全的人格。
二、从“物境”“情境”维度鉴赏文学艺术作品的意境美
王昌龄在其诗论著作《诗格》中所倡之“诗有三境说”，一曰物境；二曰情境；三曰意境。物境的特点是形似，是对客观事物的特点忠实地加以描绘。所谓“情境”，是一种抒情的艺术之“境”，“情境”的特点是主客观交融。语文教材中选取的作品大多文质兼美，作者将他们丰富而深厚的感情，凝聚在字里行间。语文课堂教学必须要以“情感”为动力，才能达到预期的效果。教师要激发、引导、帮助学生认知、理解、评论、赏析作品，力求让学生感受文学作品中的情感和情境。
以戴望舒的雨巷为例，阅读全诗之后归纳重要意象：共有六个。背景道具——雨巷、油纸伞、篱笆墙、丁香、人物形象——我、姑娘
迷蒙的细雨笼着狭窄破旧的小巷，再加上让人怀旧的具有隐蔽和遮挡作用的油纸伞、颓圮的篱墙，这几个意象构成了一个阴冷迷蒙破败空寂的背景，给人的心理体验是冷漠、凄清、又惆怅。
①雨巷——寂寥
雨巷是寂寥的，因为雨巷地处偏僻，本来就少有人来，再加上下雨，人就更少了，更显寂寥、忧伤。
②油纸伞：未做具体的描写，给读者以想像空间，复古、怀旧、神秘、迷蒙，定格为美的背景、美的点缀。和雨巷很好地结合起来。暮春时节，寂寥的下着小雨，凭添了一份冷寂，凄清的氛围。
③篱墙——颓圮、荒凉、冷落
这个篱笆墙是颓圮的，让人感觉有种破败、凄凉的气氛。当雨巷、篱笆墙结合起来，于是便营造出幽深、寂静、朦胧、凄美的氛围。
④丁香——忧愁、哀怨、彷徨：
整首诗说不清道不明的迷蒙意境都源于“丁香”二字。丁香花开在暮春时节，形状象结，丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。花虽美，但容易凋谢，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。
⑤丁香姑娘——结着愁怨、丁香一样的颜色、芬芳、忧愁、哀怨、默默、彳亍、凄清、惆怅、太息一般的眼光、走近、飘过、像梦一般的、凄婉、迷茫、到了、走尽、消散了……
⑥我——独自、彷徨、希望、默默、彳亍、凄清、惆怅
我：一个孤独的游子形象，一个理想的追求者。
我，一个孤独忧愁的青年男子，在绵绵雨巷，渴望邂逅一位美丽的丁香姑娘，从这一层面来看，这首诗表达了诗人对爱情、远大理想、人生信念、美好事物（丁香姑娘象征）的追求。
意境是由主观思想感情和客观景物环境相互交融而成的意蕴或形象，文学艺术作品中往往情景交融，融情于景，景中含情，借景抒情。学生通过想象和联想把景和情融合起来，体会作者的感受，品味作者的意境美。
三、从“意境”维度鉴赏文学艺术作品的意境美
所谓“意境”，是一种更抽象、更主观、更高层次之“境”。是作者将其储存于主观中的思想经验作为审美对象，借以传达思想经验之媒介，使二者相融合，创造出圆融之“境”。
以《再别康桥》的三美之“绘画美”为例，带我们走进一个如画的诗境，王国维说，“一切景语皆情语”，只有当客观外景和作者主观情感和谐交融，才能形成诗的意境美。“境”即指作者描绘的眼前的景和物，而“意”则是指诗人在“境”中所寄寓的独特的思想、感情、情绪和感受等。这首诗歌一共有七节诗，每一节其实都包含一个生动形象的画面。真所谓“诗中有画，画中有诗“！让学生自由朗读课文，用精简的语言概括该画面。
1、招手作别云彩图；2、河畔金柳倒影图；3、水底招摇水草图4、榆阴浮藻清潭图；5、撑篙草间漫溯图；6、黄昏夏虫沉默图；7、招手作别云彩图。一幅幅画面在我们眼前闪过，我们随着作者一起来到美丽的康桥。
河畔金柳倒影图。
a金柳
在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？作者为什么要这样写？
明确：因为在夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
2、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？ 明确：不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留，柳在中国的传统中的意思等于留，中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象，比如“伤心不过灞桥柳”“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。
水底招摇水草图
b青荇
“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”为什么徐志摩却甘愿做这样的一条水草？
明确：表达诗人对康桥的热爱，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
撑篙草间漫溯图
c清泉
这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？
明确：美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝，所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
置身于康河岸边，看河畔金柳、水底青荇，也在荡舟寻梦。诗歌给我们营造了一个很美的意境。徐志摩在《我所知道的康桥》一文中，曾这样说：“康桥的灵性，全在一条河上，康河我敢说，它是全世界最美的一条河。”的确，康桥的美是令人向往的。
总之，教师要善于引导学生从不同角度对文学艺术作品中的意蕴和内涵进行挖掘，引导学生感受文艺作品的魅力，变被动接受为主动学习，在学生的心中注入美的种子，进而提高对文学艺术作品的鉴赏能力。
参考文献：
1.王国维 《人间词话》[M].上海：上海古籍出版社.2005
2.杨喆梅 语文核心素养下古诗词教学中美育的渗透 2095-6401（2019）10-0109-02
3.张长青 《中国古典诗词名篇文化鉴赏》北京大学出版社，2014
4.隋义 文学作品审美鉴赏的教学策略研究 黑龙江高教研究 2013.1