杨金龙
广州市广外附设外语学校 510000
[摘要] 欧洲国家音乐教育必不可少的教育形式就是合唱，它也是西欧国家音乐教学的重要内容。合唱艺术无法被其他音乐教学形式取代，是学校音乐教育的重要组成部分，无论是经济发展水平较低的近代社会，还是经济快速发展的现代社会，学校艺术水平和音乐教学能力的重要衡量标准都是合唱艺术水平。 [关键词] 合唱艺术；音乐课堂；艺术修养；音乐元素；运用
Kodály Zoltán (1882～1967) 匈牙利作曲家，做为匈牙利民族音乐学家及音乐教育家，他不仅在民歌收集、整理、研究等方面有着卓越的贡献；同时，他为民歌配写的伴奏及改编的无伴奏合唱有很高的艺术价值。[[]]他强调艺术世界中合唱的价值，“自己唱歌和独立歌唱没有意义可言，两个人合作唱歌，唱歌的人越来越多，几百个甚至几千个人一起唱歌，最终出现和谐的声音，这就是美好的音乐世界。”这说明音乐大师认为合唱艺术能提高人的音乐素养，使音乐世界变得美妙多彩。
在日常音乐教育教学过程中，笔者感受到因合唱艺术的经济实惠、普及度高、难度较低等原因，大部分青少年学生都是非常热爱合唱艺术的，认为合唱艺术是十分美好的艺术活动，在音乐课堂教学活动中起到关键作用。通过合唱训练，能让学生在反复不断的练习中逐渐积累和沉淀不同层次的音乐元素。合唱是兼具知识技巧性和艺术审美性的学科艺术，能够提高人的审美素养。合唱艺术要满足艺术表演需求，根据表演者的年龄和身心特点，同时开展针对性训练和指导性启发，让表演者学习和掌握不同的音乐元素，掌握发声技巧和合唱知识，充分发挥音乐课堂教学的作用。
一、明确合唱艺术融入传统音乐课堂教学的特征
从某种程度上来说，成人声乐训练和传统音乐课堂合唱训练有着异曲同工之妙，二者有着十分相似的发声原理和训练技巧。成年人和青少年的发声器官只存在着体积大小和发声音质的区别，但是拥有的发声器官相同。而且，无论表演者的生理年龄如何，都采用相同的发声衡量标准。也就是语音清晰明朗，发音准确，呼吸平稳，谐和共鸣。但是根据成年人和青少年的思维方式可以发现二者发声和学习歌唱的区别。青少年的逻辑思维发展水平较低，成年人的逻辑思维发展水平较高，二者学习歌唱分别采用具体形象思维和抽象逻辑思维。随着青少年抽象逻辑思维能力的提高，会逐渐从具体形象思维转变为抽象思维。
二、让学生掌握基础的合唱技巧，开展合唱训练活动
合唱艺术是表演者通过应用发声器官表达个人的情感，嗓音优劣会影响情感表达效果。因此深入分析研究嗓音的使用技巧，从学生的音量训练逐渐过渡到音质训练，这是常规的训练流程。持续、积极、稳定地歌唱，学生在合唱训练过程中，了解怎样协调和利用发声器官，逐渐了解声音内涵，这样既能够保护他们的发声器官，又能够让学生更加轻松的歌唱。
（一）合唱教学中的“轻声唱”
笔者结合个人的音乐教学实践、合唱教学实践经验，认为轻声唱并没有统一的标准。但生活中却存在很多轻声唱的案例，让人们陶醉在美妙的歌声中。所以，在传统音乐教学中要善于发挥不同实例的引导启发作用，认真开展轻声唱音乐训练，让学生掌握轻声唱的技巧。
比如：儿童模仿妈妈哄自己睡觉时轻声哼唱摇篮曲的美妙声音；或是儿童在快乐的时候唱出的歌曲，会给人一种愉悦欢快的感觉。还还包括宁静夏日的蚊虫声音等....分别用不同的力度记号标准声音，根据力度记号确定轻声歌唱的力度，力度记号分别为“mp”或“p”，那么发声力度则应为mp或p。
学生掌握轻声歌唱的技巧和方法后，能够有效控制和支配发声器官，歌唱能力明显提高，而这种轻声唱正是合唱艺术中最需要的，会让合唱的声音会变得美妙动听。
（二）合唱教学中的“呼吸训练”
呼吸是合唱练习方法之一，会影响合唱练习效果。每节音乐课前都要开展呼吸训练活动，将呼吸训练控制在三分钟以内，通过长期训练逐渐培养学生的呼吸习惯，会获得较好的呼吸练习结果。呼吸练习要花费较长的时间，短时间内无法看到成效，所以很多老师并不重视呼吸练习。我通常让学生采用以下几种呼吸练习方法。
（三）合唱教学中的“音乐感”
学生对音乐的敏锐度和理解度，以及充分表达个人的情感和理解，这就是音乐乐感。学生在歌唱时运用不同的音乐元素，控制、支配和处理发音力度、音色音质和速度音调等，让歌声变得更有感情，让他人通过聆听音乐了解演唱者的情感和想法。音乐课堂教学要将情感和表现融入到合唱训练中，发挥情感的启示引导作用。
三、培养学生音乐中的“生命状态”，进行合唱表演。
在音乐课堂教学中的，学生全神贯注的演唱音乐作品，会增加音乐作品的艺术感染力，赋予作品更加旺盛的生命力，实现艺术表现和发声体的完美结合，表现出无与伦比的艺术创作力，类似于创作家的“灵感”。也就是学生合唱时的精髓，唱出音乐作品的情感和神韵。
学生要做到以下几点才能赋予音乐作品生命气息：首先，用意念调动情感，用情感带动声音，即为融情；其次，用声音表达情感，实现声音和情感的完美结合，即为歌情；最后，歌唱时表达自己的内心情感，唱出内心世界，即为唱心。通过学习将书本上的静态的音符唱出它的动态生命力，学生根据自己的艺术素养、生活体验等获得不同的艺术体验，将生命和音乐艺术相结合。用音乐启发生命，用音乐感染生命。
培养学生音乐中的“生命状态”，要求音乐教师具备极高的专业能力和文学素养，教师可以通过多种多样教学形式，简洁精炼的教学语言，澎湃的教学热情。等方式引导学生积极加入合唱队，定期开展合唱训练；同时可以采用改编作品等方式，通过二度创作引导学生投入到合唱艺术中，学生在合唱过程中必然可以达到音乐中的“生命状态”。
音乐教育必不可少的教育形式就是合唱，它也是音乐教学的重要内容。合唱艺术无法被其他音乐教学形式取代，是学校音乐教育的重要组成部分，无论是经济发展水平较低的近代社会，还是经济快速发展的现代社会，学校艺术水平和音乐教学能力的重要衡量标准都是合唱艺术水平。尽管大部分学校音乐教育并不重视合唱艺术的作用，但笔者在音乐教学、合唱教学的学习、培训和活动中，发现合唱艺术不仅能够明显提高学生的音乐素养和艺术涵养，同时也有助于获得更好的音乐课堂教学成果。当然，这需要更多的一线音乐教育者能积极的投入到合唱艺术中，才能让合唱艺术在音乐课堂教学中成为一朵灿烂绽放的鲜花。
参考文献：
[1] 何益民、祝真伟,《合唱与指挥》，武汉大学出版社，2014年9月出版
[2] 科达伊,Z._人文社科_百问百科
[3] 让·皮亚杰，《发生认识论原理》1970出版
[4] 林婷婷. 浅谈中学合唱团的训练和提高[J]. 新一代月刊, 2015(1).
[5] 王世飞，《声乐作品的二度创作》《艺术教育》?2008年04期