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奥尔夫音乐教学法在中职钢琴教学中的探究

发表时间：2021/7/23 来源：《教学与研究》2021年6月上作者：杜宏秀

[导读] 近年来，为了培养学生的音乐素养，对钢琴教学方法不断改进，奥尔夫音乐教学法是近代最符合新课程要求的音乐教学方法。这一方法的建立推动着音乐教育的发展，奥尔夫音乐教学法中蕴含语言、旋律等多种元素，丰富了钢琴教学，并为之提供了很多教育意义。

晋中市职业中专学校杜宏秀

［摘要］近年来，为了培养学生的音乐素养，对钢琴教学方法不断改进，奥尔夫音乐教学法是近代最符合新课程要求的音乐教学方法。这一方法的建立推动着音乐教育的发展，奥尔夫音乐教学法中蕴含语言、旋律等多种元素，丰富了钢琴教学，并为之提供了很多教育意义。简要阐述奥尔夫音乐教学法自身存在的教育特点，提出在中职钢琴教学中如何有效地利用奥尔夫音乐教学法，发挥其教育意义。
［关键词］奥尔夫音乐教学法；中职钢琴教学；教学策略
        音乐既是听觉上的享受，也是精神上的食粮，音乐可以触及内心深处的灵魂，音乐的存在使人们的生活更有趣，灵魂更灵动。音乐走进了人们的生活，同时带给人们对待生活的节奏感，更多的人重视音乐方面的教育。在音乐界存在很多有关音乐教学的方法，奥尔夫音乐教学法是其中一种很重要的音乐教学方法，在音乐教育方面起着很大的作用。奥尔夫音乐教学法具有兼容性、开放性等特点，很容易被学生接受，同时中职类院校的学生对此音乐教育方法由衷地喜爱。该教学模式适合各类院校进行音乐教学，奥尔夫音乐教学法不同于传统的教学模式，以往的教学重点普遍在歌唱练习上容易造成嗓音疲劳，达不到预期的效果。但是奥尔夫音乐教学法的训练课程有很多，包括舞蹈动作训练、歌唱练习、乐器及表演等教学，锻炼了学生的综合能力，并让学生乐在其中，从各个方面开发学生的音乐细胞。通过奥尔夫音乐教学法在音乐教育中的应用，提升了学生在音乐学习方面的主动性，同时加深了音乐教育知识的记忆。本文分析了奥尔夫音乐教学法在中职音乐教育中的应用，对奥尔夫音乐教学法的实践提出了有效措施。
        一、奥尔夫音乐教学法的概念
        在世界音乐体系中，奥尔夫音乐教学法占据着非常重要的位置。换言之，奥尔夫音乐教学法会直接影响音乐教育事业。该教学法始终遵循自由性、开放性、兼容性的特点，以此来启发学生的思维，激发起学生对音乐的喜爱之情。传统的音乐教学法将侧重点放在了歌唱练习上，然而奥尔夫音乐教学法则是从歌唱练习、动作、表演等方面来进行钢琴教学，这推动了学生的全面发展，还锻炼了学生的综合能力。
奥尔夫音乐教学法是由以下几部分组成的：第一部分，训练动作；第二部分，歌唱练习；第三部分，演奏乐器；第四部分，听力练习。通过从这四个方面来锻炼学生的能力，开发学生的音乐细胞，提升学生的主动性，让学生快乐地融入钢琴教学中。同时，奥尔夫音乐教学法能为中职生提供宽松、积极向上的音乐环境，在该环境中，学生能忘我地学习钢琴，并将钢琴学习回归到人本、自然中。
        二、奥尔夫音乐教学法在中职钢琴教学中的实践策略
        奥尔夫认为音乐本身是自由的，不能脱离自然，没有约束，没有羁绊，音乐应该保持自身最原始的面貌。音乐教学方法不应该像其他学科一样，在中职音乐教学中，音乐教师的任务就是鼓励和引导学生，让学生对音乐产生主动性，不断激发学生的内在潜能。学生不应该只单单将音乐认为是一门课程，音乐是一种灵魂，学生要不断体会音乐带给自己的价值。将奥尔夫音乐教学法应用在中职音乐课堂上，可以有效地提高学生钢琴学习的效率。

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        （一）巧用课堂游戏，激发学生的学习热情
        钢琴的学习过程需要长时间的练习，对刚接触钢琴的学生来说，识谱存在一定的难度，传统的识谱教学模式单一，识谱本身就比较枯燥无味，在识谱过程中，学生经常失去耐心，没有想继续学下去的欲望。奥尔夫音乐教学法中有多种教学方法，教学模式不再一成不变。此法结合学生的心理展开教学，在音乐课堂上巧妙运用音乐游戏[4]，如将五线谱编成口诀，让音乐课堂不再枯燥，增加课堂的趣味性，调动学生的学习积极性，很容易地掌握钢琴识谱，并能让学生轻松地学会课堂知识。
        （二）重视节奏训练
       节奏是音乐必不可少的一部分，节奏包含节拍、速度、律动。节奏让音乐富有渲染力，在钢琴教学课程里，节奏的培养占有一定的地位。在普通教学中，学生对节奏的把握不是很清晰。奥尔夫音乐教学法要求音乐教师要重视学生对节奏的学习，学习节奏的过程中，可以有效地结合语言动作，让学生综合运用起来，增强学生的节奏感。对刚学习钢琴的学生来说，让其双手弹奏钢琴不是很容易，更不会完成一首完整音乐的弹奏。教师需要不断安排学生练习节奏，要引导学生灵活地使用他们的四肢，不断地感受节奏。教师可以选择一首完整的曲子，让学生进行拍手练习，通过学生自己寻找节拍，进而增强学生的节奏意识。
        （三）肢体训练强化钢琴技能
        奥尔夫音乐教学法中提出注重肢体训练可以有效地培养钢琴的能力，对肢体训练的方法也有很多种，肢体训练可以帮助学生对节奏感的把握，并且能在一定程度上提高学生的听力。肢体训练包括头部、手脚的训练，经过反复的形体训练，学生对音乐多了一个表达的方式，并且提高学生的反应能力，增强学生对音乐的敏感程度。
        普通教学方法就是让学生将乐谱弹奏出来，并没有重视让学生主动感受音乐。奥尔夫音乐教学法首先让学生认识钢琴，将钢琴教学形象化，先让学生感受认识，随后结合自己的理解去实践练习。例如钢琴课程中的“跳音”，教师可以通过学生拍篮球的动作，让学生感受手腕的弹性，用另一种表达方式让学生更深入地了解。在进行钢琴弹奏过程中，学生就会将自己的认识用在弹钢琴的技术上，逐渐提升学生的弹奏能力。
        三、结论
        奥尔夫音乐教学法弥补了传统音乐教学的不足，将学生的兴趣放在第一位，由以往学生的被动转变为学生的主动，让音乐课堂不再使学生感到疲倦。多元化的教学方法可以提升教学效率，中职院校可以将奥尔夫音乐教学法应用到音乐课堂上，激发学生的学习热情，从多个方面提升学生的音乐综合素养。
参考文献：
［1］王珊珊.中职学生音乐素养的培养：基于奥尔夫音乐教学法的中职钢琴教学实践研究［J］.广东教育（职教版），2020（1）：125-126.
［2］丁妮.奥尔夫音乐教学法在高职院校数码钢琴集体课中的应用［J］.湖北开放职业学院学报，2019，32（16）：133-134，145.