樊慧
陕西省咸阳市永寿县职业教育中心
教学内容：
欣赏弦乐四重奏《小夜曲》、《g小调第四十交响曲》、《c小调第五（命运）交响曲》。
教学目标：
1.完成聆听作品，进行主题视唱、竖笛吹奏，感受弦乐四重奏《小夜曲》明朗、典雅、质朴的色彩，掌握古典音乐典雅和清新的风格。
2.音乐聆听和视唱，感受《g小调第四十交响曲》欢悦和乐观的音乐情绪，并砖掌握古典音乐庄重典雅和结构规整的特征。
3.说出贝多芬的代表作，背唱《ｃ小调第五（命运）交响曲》的音乐主题。比较巴洛克时期的音乐与古典时期音乐的异同。
4.运用多媒体教学技术、小组合作学习模式，提升学生音乐欣赏课程效果。
教学重点、难点：
三首作品主题背唱，分析古典音乐时期和其他音乐时期存在的不同。
教学过程：
一、课堂导入
课堂导入阶段，教师以巴洛克时期的音乐导入复习为主，让学生温故知新。教师：同学们，让我们复习之前学习过的巴洛克时期音乐吧，聆听三首音乐片段。教师要求学生说出乐曲的名称，并进行作者和曲目的连线。具体如下：
《哈利路亚》 亨德尔
《G弦上的咏叹调》 巴赫
《英雄凯旋歌》 亨德尔
关注学生的复习情况之后，教师向学生播放一首曲子，并随之提出问题“这个音乐和我们以往学习的巴洛克时期音乐，在风格上是相同的吗？”
在这一问题引入下，教师引出本堂课的欣赏教学内容。
二、欣赏弦乐四重奏《小夜曲》
教师通过多媒体教学技术的运用，为学生播放《小夜曲》片段。学生聆听完之后，教师：我们可以听出来，这首曲子和我们之前学习的音乐风格存在不足。我们之前学习了解过作曲家巴赫在1750年逝世，就是说巴洛克音乐时期意味着结束。在18世纪中叶到19世纪初这一阶段，西方音乐则展现出了新的时期，就是古典主义音乐时期。
教师：下面我们了解一下古典主义时期的三个重要音乐代表人物，海顿、莫扎特和贝多芬。这三个人可以说在古典主义时期是三座丰碑，我们刚刚听到的乐曲就是海顿的作品。谁能简单介绍一下海顿？学生：……。在教师的指引下，学生把自己所预习的内容呈现出来，得知“海顿是奥地利音乐家，音乐风格是古典音乐。一生当中创作了104首交响曲，两部神剧《创世纪》和《四季》，而且也写了比较多的弦乐四重奏。他和莫扎特和贝多芬是古典乐派的代表。绰号是海顿老爹。”
1.教师以现代教育技术为基础，为学生呈现出音乐欣赏内容《小夜曲》第一音乐主题。为学生播放之后，让学生思考问题：旋律是怎样发展的，旋律展现出什么样的特点，力度产生了哪些变化，抒发着什么样的情绪？学生在这一系列问题的指引下，对第一音乐主题内容开展欣赏和分析。
2.之后，开展音乐欣赏内容《小夜曲》第二音乐主题。让学生思考：音区上出现了哪些变化，旋律特点是怎样的，有着什么样的音乐情绪？
3.完成这一部分的欣赏学习之后，让学生进行欣赏《小夜曲》展开部的学习。思考问题：数一数展开部有几个小结，旋律和主题之间存在哪些联系。
4.在欣赏《小夜曲》再现部的时候，教师让学生思考：这段音乐再现了哪个部分音乐，是完全的再现吗，音乐有着怎样的结构，曲调展现出什么样的特点，力度、速度、节奏有什么特点？
5.介绍《小夜曲》，教师让学生总结和介绍，学生总结分析“小夜曲是一种音乐体裁，主要是相心爱的人表达情意。初期，小夜曲是青年男子夜晚对情人窗口歌唱，主要是对爱情的倾诉，有着十分优美的旋律，比较委婉和缠绵。时代发展之下，形式上也发生着变化。”
在完成欣赏环节之后，教师让学生运用竖笛吹奏《小夜曲》的第一个音乐主题。
三、欣赏《g小调第四十交响曲》
这一欣赏部分，教师以采取小组合作学习的模式，让学生自主交流，开展乐曲的欣赏和分析。教师让学生以莫扎特的乐曲分析为主，把学生合理划分为几个学习小组。
教师先为学生介绍莫扎特：继海顿之后的另一个古典主义时期的音乐家，人称“音乐神童”。奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，古典主义音乐的典范。出名乐剧是：《费加罗的婚礼》 和《唐璜》和《魔笛》。学生对这些内容有了大致了解之后，教师让孩子进行音乐乐曲的欣赏和分析。
1.欣赏《g小调第四十交响曲》主部主题。教师让学生跟随着乐器进行演唱，体验其中的情感和乐趣。教师在学生演唱的过程中，让学生分析“同学们，有没有觉得这段音乐熟悉？能不能跟着唱？”
2.欣赏《g小调第四十交响曲》副部主题。教师让学生在小组合作学习过程中，开展副部主体和主部主题对比，从力度、速度、节奏等方面入手，让学生关注其中存在的不同。之后，让学生在小组讨论之后完成以下表格：
.png)
四、欣赏《c小调第五（命运）交响曲》
教师让学生把自己所预习的内容展现出，将关于贝多芬的内容呈现。学生展现出：德国音乐家、中年失聪、乐圣。检查完学生的音乐预习情况之后，能够对学生的学习情况进行总结，并展现出具体内容：贝多芬是集古典主义大成的德意志古典音乐作曲家，也是钢琴演奏家。出生德国波恩，创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等等。这些作品对音乐发展形成了很大的影响。
1.欣赏《c小调第五（命运）交响曲》第一乐章。教师让学生听音乐猜测作品形成，让学生思考问题“音乐片段中展现出了什么内容，表达了怎样的情感？其中所涉及的典型节奏是什么？”学生针对问题开展分析和研究。做好欣赏学习规划。
2.欣赏《c小调第五（命运）交响曲》第一乐章呈示部。在师生共同欣赏的环节中，让学生把握乐曲的主旋律。同时，让学生分析节奏型象征了什么。在关注副部主题和主部主题的情况下，关注力度和速度上的变化。
3. 欣赏《c小调第五（命运）交响曲》第一乐章展开部。教师让学生自主感悟音乐的情绪，然后体会音乐力度变化和情绪转变。之后再进行《c小调第五（命运）交响曲》第一乐章再现部的欣赏。
五、对比巴洛克时期和古典主义时期的音乐风格不同
完成了以上课程的学习之后，教师让学生的音乐欣赏更加完善，加深学生对巴洛克和古典主义时期音乐的了解，让学生继续开展小组讨论，进行结果展示。
.png)
六、课程总结
教师和学生共同总结欣赏课程内容，做好欣赏研究和分析。
七、教学反思
针对音乐欣赏教学环节，教师需要为学生提供一定的主体地位彰显空间。教师在课堂开端导入阶段，还需要制定出完善的模式，让学生的音乐学习更加生动和形象。因此，要对学生音乐学习情况进行检查，通过学生音乐知识学习和彰显，更好的落实高质量音乐欣赏学习。另外，课堂开展阶段教师还需让学生处于合作学习领域中，给予学生探究学习的机会。不断的整合音乐欣赏教学关键点的背景下，给予学生深刻学习讨论和研究。这从根本上带动学生学习发展，更好的提升音乐欣赏教学质量。所以，教师针对以上教学设计进行反思，还需进一步加强对音乐欣赏学习的引导和升级。