林鹏
佛山市顺德区陈村镇初级中学 528313
摘要：新课程改革不断推进的同时，我国中小学音乐教育的整体状况也得到了改善，各种新式教学模式的应用有效地提高了学生对音乐的理解和鉴赏能力。本文将以达尔克罗兹音乐教学法为研究对象，在充分了解达尔克罗兹音乐教学法的基础上分析这项教学法对初中音乐教学的实际价值，并以此为基础提出相应的应用措施，以便为相关教学活动的优化提供参考。
关键词：达尔克罗兹；音乐教学法；初中；音乐课堂；音乐教学
前言：培养学生的审美能力，让学生在音乐学习中感受到音乐的魅力、陶冶情操，这是初中音乐教学的重要目标。然而以往的初中音乐教学方法只注重知识的传授，对于学生审美能力和综合素养的培养却不甚关注，这也导致学生对音乐学习的兴趣每况愈下，音乐教学的美育功能也在逐渐丧失。在这种情况下，引入达尔克罗兹等新式教学方法的重要性便体现出来。达尔克罗兹音乐教学法在教学中增加了身体律动的教学内容，实施身体律动教学有助于强化学生音乐节奏感，可以促进学生审美能力和创新能力的提升，初中音乐教师应当积极学习达尔克罗兹音乐教学法的教学方法，落到实处的改善初中音乐课堂教学质量。
一、关于达尔克罗兹教学法的简要分析
达尔克罗兹教学法源于瑞士音乐教育家埃米尔·雅克·达尔克罗兹，这种教学方法在现代音乐教学中有着广泛的应用，其教学内容住主要涉及到以下三个方面。
1.体态律动
达尔克罗兹教学法中最具有代表性的内容就是体态律动，所谓的体态律动就是引导学生将自身当作乐器，通过肢体跟随音乐摆动，更加深刻地体会音乐内涵。在实际教学中，教师将会事先对体态律动进行展示，然后再让学生们对这些动作进行模仿。模仿时，学生们将会对音乐的节奏表现出高度关注，并且调整动作的速度适应音乐节奏，借助肢体摆动表现音乐的情绪。当学生对音乐情绪产生准确认知以后，动作与情绪感受的契合程度也会相应提升。
2.视听练耳
达尔克罗兹音乐教学法中的视听练耳偏重音乐技能的培养，视听练耳的主要内容为看谱、听觉训练和唱等内容，教师通常会采用乐理知识教学、听觉练习和节奏练习等方法培养学生的识谱能力，锻炼对音程、拍子的认知，进而达到提高音准、强化节奏把控能力的目的。练耳训练的开展则是为了提高学生对节奏、音高的变比能力，经过长时间的练耳训练以后，学生的音乐记忆力、鉴赏能力都会有所发展。
3.即兴创作
即兴创作将体态律动中的节奏和视听练耳中的声音材料融入在一起，在即兴创作的教学中，学生们首先要鉴赏音乐材料，对音乐的节奏、音高、和声等诸多内容形成准确认知以后，才能从音乐情绪出发，发挥主观能动性对节奏、旋律进行创作。由此可见，达尔克罗兹教学法中的即兴创作就是让学生在体态律动和视听练耳中理解音乐，然后再从个性化的角度进行表演，借助这种教学方式可以培养学生的音乐感知能力和创新能力。
二、达尔克罗兹教学法在初中音乐课堂中的应用价值
将达尔克罗兹教学法用于初中音乐教学中可以产生积极的作用，以下将对该教学方法的应用价值作出具体分析。
1.有利于民族音乐的传承和创新
达尔克罗兹教学法的实施过程中会以特定的曲目作为载体，然后借此展开体态律动和视听练耳相关的教学，完成这一系列的教学内容以后，教师就会引导学生进行即兴创作。就我国而言，民族音乐中传承下来着很多经典曲目，如《绣荷包》《月儿弯弯照九州》都是具有中华民族特色的音乐作品。在达尔克罗兹教学法的教学过程中，教师完全可以将这些民族歌曲当作教学材料，引导学生理解民族歌曲中的特点，这也有利于传承民族音乐。此外，如鱼咬尾、同头换尾等即兴创作能力的开发有助于推动传统民族音乐的创新。
2.促进学生审美能力的提高
将达尔克罗兹教学法用于初中音乐课堂教学中，学生的审美能力会逐渐得到提高。因为这种教学方法注重挖掘歌曲中的审美要素，要求学习者在体会美感的基础上进行创作。所以说，学生将会在音乐学习的过程中得到情感和意识方面获得持续提升。
3.培养个性化学生
达尔克罗兹音乐教学法体现了对学生主体的尊重，教师在使用相关教学方法的时候同样需要对学生的实际状况做出合理兼顾，选择学生能够理解的音乐知识和作品，让学生从教材出发理解音乐知识。该教学法中的即兴创作最能体现出对个性化教学的思考，学生对音乐情感产生理解以后就会用自己的音乐技能表达情感认知，从而实现了个性化的表达和发展。
三、达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂中的运用
1.体态律动调动学生积极性
传统的音乐教学过分注重知识传授，教师在音乐教学中采用的教学方法也比较枯燥，这就导致学生们在沉闷的课堂环境下呈现出学习效率低下的状态。对此，初中音乐教师要充分发挥达尔克罗兹教学法的作用，逐步引导学生参与音乐课堂教学。正如实际教学中，教师可以逐步引导学生采用体态律动的形式感知音乐节奏和情感，考虑到学生可能会出现不适应的状况，教师应先从舒缓或沉闷的音乐开始教学，这样做是为了让学生能够从慢节奏的音乐中适应体态律动的学习形式。如演唱曲目《我和你》的学习中，学生们可以用拍巴掌的形式打节拍，以此感受乐句的长短和划分。对于歌曲的音高体验，将会让学生用蹲下起立的形式表现出来，至于音乐轻重缓急的变化，就可以从肢体动作幅度的变化表现出来。在体态律动的过程中，学生参与课堂的注意力将处于高度集中状态，同时还要调动身体和思维感知，这样的学习方式无疑强化了学生们的音乐学习体验，让学生们真正参与到了音乐课堂当中。
2.视听练耳培养学生感知能力
识别音准是表演音乐的前提条件，教师在培养学生音乐综合素养时应当重视音准训练，尽可能的准备优质材料锻炼学生。正如《对花》这首河北民歌的教学中，学生在演唱的时候可能抓不好音准，难以控制呼吸，所以无法表现音乐的情绪和其中韵味。教师应当着重对低音和高音及音准间的转变进行教学，让学生通过大量的练习掌握音准的表现及转变方法。试听训练是提高学生音准感知力的有效途径，在听、记忆和唱的反复练习中，学生们会逐渐掌握歌曲节奏、和声的运用方法、节奏快慢等。当然，在教学中也要注重强化学生的内心感知力，这样才能做到流畅自如的调度情感。
3.即兴创作放飞学生想象力和创造力
填鸭式的教学方法只会限制学生想象力和创造力的发挥，初中音乐教师想要提高学生的音乐核心素养就要给予学生自由发挥的空间，将达尔克罗兹音乐教学法应用于音乐教学正可以弥补出传统教学的短板。需要注意的是，达尔克罗兹教学法提倡的即兴创作将音乐教学材料当作基础，所以教师应用这项教学方法时要事先播放音乐，让学生从教学音乐中感受音乐，并通过肢体语言表现音乐情感。例如《乡间的小路》旋律活泼优美，表现了人们回忆美好童年的激动心情。因为不同的学生对“乡间小路”和童年回忆的理解各不相同，所以教师要鼓励学生在体会音乐情感的基础上做出自己的解读，用自己喜欢的方式勾勒出音乐画面。经过教师的引导，课堂整体的教学环境变得轻松活跃，学生们开始联想自己的经历进行填词，或者是创编曲谱音调，在自我创作中感受音乐的魅力，实践音乐课堂中学到的知识。
结束语：总而言之，达尔克罗兹音乐教学法对现阶段的初中音乐教学有着较强的实践意义，教师应当对相关教学方法的内核进行理解，在尊重学生主体地位的基础上引入体态律动、视听练耳、即兴创作等教学内容，促使学生在积累音乐知识的同时获得核心素养的提升，记忆力的提升等。
参考文献：
[1]袁欢.达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用分析[J].文学少年，2019,0(19)
[2]张方琳.达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究[J].艺术评鉴，2020,0(5)
[3]张洋.浅谈达尔克罗兹音乐教学法[J].黄河之声，2020,(6)