孙淑媛
西安市第八十六中学 陕西 西安 710054
【摘要】鸣鸠琴是我国创新性民族弹拨乐器,它将中国古典元素与现代流行元素完美结合在了一起,其清脆悦耳的音质、极为丰富的表现力、美观便携的外形深受中小学生和音乐爱好者的喜爱。商洛花鼓戏是陕西省商洛市最具代表性的地方戏曲剧种,本文将以商洛花鼓戏的代表作之一《十对花》为例,从鸣鸠琴的演奏技法、音色变换、情感表达三个方面来论述鸣鸠琴的弹唱与陕西地方戏曲音乐相结合的实践探究。
【关键词】:鸣鸠琴 演奏技法 音色变换 情感表达 《十对花》
鸣鸠琴以中华优秀传统文化的创新性继承与发展为主旨,凝聚了中华民族弹拨乐器的精华,精巧且方便携带,是一件民族化、普及化、兴趣化的民族乐器。它既可用于诗歌弹唱、民歌弹唱、戏曲弹唱、古曲弹唱,也可用于独奏、合奏、伴奏。商洛花鼓戏是陕西省商洛市最具代表性的地方戏曲剧种,其中《十对花》是商洛花鼓戏的代表作品之一。该作品采用男女对唱形式,将演唱者分为男女两组,每组人数两到四人,女方以各种花为谜题,男方对出谜底,气氛活泼热闹。本文将以商洛花鼓戏《十对花》为例,从鸣鸠琴的演奏技法、音色变换、情感表达三个方面来论述鸣鸠琴的弹唱与陕西地方戏曲音乐相结合的实践探究。
一、演奏技法
(一) 单音弹奏
在使用单音弹奏法时,可用滑音、轮奏、打音、揉弦等多种演奏技法,本文主要论述滑音、轮奏、打音在商洛花鼓戏《十对花》中的应用实践探究。
1.滑音
滑音,用“ ”表示,是指左手手指指尖站立起来按实琴弦,手指的三个关节全部凸起,尤其是靠近指尖的第一关节,必须要凸出来支撑指尖的力量,手指在按住指定音的音位后,在保证优质音质的基础上,按照一定的节奏向在同一根弦的下一个音的音位滑动。滑动时,手掌成空心状,虎口不能贴住琴以免因为在滑动时与琴身的摩擦而影响节奏与音位的准确性。笔者在改编商洛花鼓戏《十对花》之前,在其他老师的帮助下,特意请一位商洛教师用商洛当地的方言朗诵了这首作品的戏词。在反复听朗诵音频之后,为了与方言语调充分融合,突出地方风格,笔者将原版《十对花》的个别音加以改编。例如戏词“谁来对个一呀”的“个”字在方言里有下滑的感觉,因此在这里加入一个小三度的下滑音,更能突出商洛花鼓戏地方性特点,使得声腔腔韵味十足。如图 1:
图1
2.轮奏
轮奏,用“ ”表示。这一弹奏技法是包括鸣鸠琴在内的民族弹拨乐器中的常见特色技法。演奏时演员使用专用尼龙拨片持续不断地快速弹挑琴弦,音质要保持清晰,富有颗粒性、连贯性。笔者在商洛花鼓戏《十对花》中,戏词“什么子开花在水里呀?”和“莲藕子开花在水里呀”的两处“里”字加入了轮奏技法,来同步弹奏者的唱腔,更好地体现了鸣鸠琴这一乐器的托腔功能,并且借助其颗粒状音的特征,以唱腔本身的欢快热闹情绪为基础,对其情愫进行进一步的延伸,使唱腔得以淋漓尽致地展现。如图 2:
图2
3.打音
打音,是指右手不弹,左手指尖保持站立,有力击打指定音的音位使其发声。在商洛花鼓戏《十对花》中,为了更能突出其商洛方言味道,笔者在“什么子开花起苔苔”和“油菜菜开花起苔苔”的“起苔苔”处加入大二度装饰音,用打音技法来演奏。
在单音弹奏技法中,使用滑音、轮奏、打音这三种技法能更好地为演唱者的唱腔服务,完美地与商洛当地方言融合,从而使其地方风味十足,极大地增强了其艺术感染力。
(二)和声弹奏
对于商洛花鼓戏《十对花》来说,如果只用单旋律弹奏法,则演奏音效相对比较单薄,再者,戏曲的韵律多为一字多音,有些音的音程跨度较大,想要准确的弹出每一个音实则有些困难,因此,笔者也为《十对花》编配了相应的和声,演唱者只需要口唱戏曲旋律,左手根据功能符号立刻准确把握和声品位,右手根据不同旋律配上相应的节奏型即可,这种弹法大大降低了弹奏难度,使本来较有难度的戏曲弹唱变得简单易弹。在运用和声弹奏法时,我们大多数情况下使用扫弦、拂弦、划弦三种方式来弹奏和声。在《十对花》中,为了与其表达的欢快热闹的气氛相融合,笔者运用了扫弦的弹奏方法。扫弦是指演奏者用专用的拨片或者大指从右向左快速同时弹响四根琴弦,用 “”表示。再配合笔者编配的二品全指和四品全指两种和音,音响效果极具冲击力和爆发力,使这首戏曲重音弹唱明显,烘托欢快热烈的气氛。如图 3:
图3
二、音色变换
鸣鸠琴除了弹奏琴弦之外,也可采用拍板的方式来变换音色,即用手敲击琴的面板发出声音来增强音乐表现力,用“”来表示。手的不同部位敲击面板会发出不同的音效,手指关节敲击面板时,声音较为清脆,手掌敲击时声音略显厚重。另外,敲击面板不同的部位,也会发出不同的音效。如果敲击到琴箱正面,声音较为低沉,敲击琴箱侧面,声音较为响亮。在商洛花鼓戏《十对花》中,笔者就使用了指关节敲击琴箱正面和侧面两种拍板方式,并编配相应的“X X 0X XXXX X | X·X XX X 0”的节奏型来引入前奏音乐。同时,这种方式也惟妙惟肖地模仿了原版《十对花》中锣鼓的声音,更能烘托热闹气氛。
三、情感表达
演奏者在弹奏鸣鸠琴时要注意强弱有度,根据不同的戏曲作品抒发的情感内容不同,弹奏力度也要作出相应的调整,通过强弱对比营造抑扬顿挫之感,增强演唱者的唱腔感染力,从而引发观众的情感共鸣。商洛花鼓戏《十对花》是一首欢快活泼的戏曲作品,在演唱时需要增强句与句之间的强弱对比、每一句中字与字之间的强弱对比。因此,在弹奏鸣鸠琴时,例如在歌词“我们唱个一呀,谁来对个一呀?”和“什么子开花在水里呀?”的衬词“呀”字在演唱时需要唱出调皮、轻巧的感觉,那么在用鸣鸠琴伴奏时,弹奏力度也要弱,使其更能衬托演唱者的情感。同理在接下来的“我们唱个二呀,谁来对个二呀”的衬词“呀”处也是如此。再比如:歌词“谁来对个一呀”的“谁来”二字和“什么子开花”的“什么子”处,这里根据对歌词的理解,女声演唱者需要加强语气来对男生组提出疑问,因此这里需要在弹奏鸣鸠琴时也要加大扫弦的力度来加重语气,同理在男生组来回答女生出的谜题时,戏词“莲藕”、“油菜菜”处也要加重语气,加强扫弦的力度。
很显然,鸣鸠琴在伴奏中起到了加强情感抒发的作用,所蕴含的的情感以及表达的情绪、传达情感的张力等也会发生不同程度的变化,促使观众能够在琴声中对戏曲内容有更加深刻的理解,这在一定程度上有助于戏曲自身魅力的提升,使人陶醉在戏曲演奏中。
四、总结
在对陕西地方戏曲进行演奏的过程中,鸣鸠琴的运用在不同程度上对演唱者把握地方风格韵味,情感抒发方面起到了不可缺少的辅助性作用,实属锦上添花。它使得地方戏曲演奏实践更加丰富多彩,地方戏曲表演特有的地方风味更加浓郁,提升了音乐的感染力和表现力。我相信,鸣鸠琴这件创新型中华民族弹拨乐器以它极为丰富的表现力和强大的兼容性,它的知名度将会得以提升,会有越来越多的中小学生和音乐爱好者了解并喜欢上它。
【参考文献】
[1]马云燕.浅析拉弦乐器在地方戏曲中的运用——以京剧《霸王别姬》为例[J].北极光.2019(1):64-65
[2]徐巍.探究地方戏曲中琵琶的演奏[J].戏剧之家.2020(11):68