王晶晶
云南文化艺术职业学院音乐学院
摘要：文章主要是分析了练习曲的重要作用，在此基础上讲解了钢琴练习曲在钢琴教学中的重要性，望可以为有关人员提供到一定的参考和帮助。
关键字：钢琴练习曲；钢琴教学；重要作用
1、前言
钢琴练习曲是钢琴教学中重要的组成部分，在其中有着十分重要的作用。但在实际的钢琴教学过程中总是存在忽略练习曲训练的情况发生，练习曲的训练是钢琴演奏的重要基础，为此学生应当增强到训练曲的训练，才能够奠定自身的钢琴演奏基础，提升自身钢琴演奏水平。
2、练习曲的重要作用
音乐是练习曲的综合。一段音乐有许多种音乐形式。在钢琴教学过程中，学生往往不能以恒定的速度演奏一段音乐。遇到困难的技术段落时，他们会放慢速度。原因是在一段音乐中，会有一些学生不能理解或不能很好理解的技术段落。在短时间内不管怎么练，效果都不理想。这也是练习曲技术技能缺乏专门训练的原因。在钢琴教学过程中，教师常常强调基本技能的重要性。基本技能培训包括绩效，音乐理解和性能的基本技能。绩效技能的基本技能包括手型，支持和放松。音乐理解的基本技能是根据音乐得分识别和理解音乐分数。在对音乐的理解的基础上，音乐表现的基本技能不断提高。在各种表情符号的指导下，我们可以学会进一步分析音乐分数，句子分割，结合科学合理的绩效技能，以便真正达到培训从业者的目的。练习训练是钢琴学习过程中的一个重要环节。本文将钢琴演奏技法或古典节奏类型进行分类，添加优美的旋律，并对相同技法的长曲进行反复练习，以摆脱单调、简单的重复。练习曲的训练包括普通音阶、轮指等技能的训练，使演奏者在练习曲中积累和提高技能。每首练习曲都有练习的重点和难点，并为技巧的解决提供专门的训练内容。教师可以按照学生技能的薄弱环节来选择练习曲，提高手指技能。每一首练习曲都应该经历一个探索、流畅、熟练、熟练的过程。在这个过程中，教师要教给学生一些练习来解决每个阶段的难点。通过练习曲的训练，使演奏者积累学习经验，提高演奏水平和视觉表现力，增强音乐表达能力。
3、训练的重要性
练习曲是训练技巧中不可缺少的一部分，但看似枯燥的练习曲其实有着非常丰富的音乐层次和线条，其中包含了非常高的乐感。音乐训练并不局限于音乐。注意将钢琴练习曲的技巧与音乐训练相结合，能够有效的提高到了演奏者的综合水平。有些学生不喜欢练习曲，因为他们没理解到了练习曲的实际本质，为此在练习的过程中会感到枯燥且乏味，这说明大部分学生在练习曲的训练过程中缺乏音乐训练。因此，加强练习曲的音乐训练可以有效的提高到了演奏者的综合演奏水平。
3.1、增强理解
钢琴是演奏交响乐的乐器。在创作钢琴时，作曲家不会忽视这一功能，钢琴作品的多重思维运作着作品的整个创作过程，虽然创作的主要目的是训练技术技能，但也是一种音乐表演，教师可以帮助学生想象，给出每一个部分的具体声音，让练习曲演奏出交响乐，实现丰富而独特的音色变化，在练习过程中，学生会根据自己的手指来分析触键的方法，并运用适当的方法进行演奏，从而进一步提高手指的控制能力，并展示出一幅相对独立和对比鲜明的视觉地图。
复调分析训练工作还可以促进演奏者的听觉系统，首先必须以语音水平为目标，按照对声音的理解水平，明确每一个区域发展后的界线，在整个音乐人才中，敏锐地确定每个部分的水平，对每个部分的发挥进行宏观的控制，支持正确播放音乐作品部分，加强音乐表现力。
3.2、促进正确解读能力
为可以使演奏者更好地创作作品，作曲家通过各种表演符号将自己的音乐思想记录在乐谱中。一些钢琴家认为，在创作过程中，作曲家不能准确地表达作曲家的思想，但是没有比作曲家更适合记录音乐的符号了。作品能否正确解读，需要演奏者在演奏前对乐谱中的表情符号进行分析和理解。一般来说，乐谱中的F不是简单地代表高音量，P也不是简单地代表低音量。这些表情符号更多地代表了音乐情绪的变化。在教学中，教师必须对这些表情符号进行解释，采用比较教学的方法，使表演者利用自己的情感体验，对这些表情符号产生变化的情绪。通过深入理解这些富有表现力的符号，然后结合音乐的发展来表现它们，作品就可以被赋予生命。对乐谱中表情符号的正确解读还体现在对音乐形象的想象和建构中。表情符号不仅是声音强度的变化，也是表情的替代。在每个表情的背后，都有一个音乐形象在作曲家的脑海中。通过乐谱的外观，我们可以了解乐谱背后的内涵，只有这样才能使音乐更加生动。
3.3、提升学生的音乐逻辑感
由于音乐具有一定的逻辑，在钢琴练习曲中往往有突出的旋律音色而忽略了伴奏部分。很多同学甚至单方面认为旋律音色是作品的灵魂，优美旋律部分的完成程度决定了整个作品的完美程度。如果把旋律比作船上的大海，那么伴奏部分的存在就像大海一样，伴奏的和谐决定了音乐的逻辑。如果在练习曲中忽略伴奏部分，那么和声的变化也将被忽略。和声能够有效促进到音乐的进步，和谐的变化是多姿多彩的。通过对和声的分析，可以正确处理作品的句子，使音乐更具意境。有了音乐中的情感和逻辑，我们可以进一步升华乐谱上的情感符号，准确地表达和声，可以烘衬主题发展的合理性，在一定程度上促进演奏者的音乐表现。
3.4、提升认知能力
任何完整的音乐作品都像文学作品。它有自己的语言结构。只了解音乐作品的结构，为了简单地表达音乐的内涵，大多数演奏者认为只需要在长篇作品中分析作品的结构，而忽略了练习曲的结构分析。事物的发展是有规律的。一切都要一步一步来。培养分析职场结构的习惯，必须从练习曲入手，引导分析练习因素，包括调式、调式、声音、旋律、伴奏织物等，作为钢琴教师，首先要根据它来教学。教师应客观地评估学生，并科学地和合理安排教学。我们无法申请教育，忽略练习乐曲的重要性。其次，它们应该具有敏锐的工作能力，准确可靠的分析能力和强烈的语言表达能力。大多数学生没有积极学习的能力。即使他们努力练习，他们也需要钢琴教师的指导来学习和分析自己的作品，提高歌唱练习的表现。教师可以不断提高他们的教学技能，充分发挥歌唱练习的培训功能。
4、结束语
由上可知，钢琴练习曲有着很高的艺术价值，其结合了技术性和音乐性，对演奏人员的基础训练有着十分重要的作用，为此我们应当充分了解到练习曲的实际训练重点，才能够充分发挥出练习曲的作用。
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