谢勇超
石家庄幼儿师范高等专科学校，河北 石家庄 050000
摘要：舞蹈是一种艺术形式，其中包含了音乐、美术等多种学科领域。在现代社会的发展中不断发展进步和完善，人们对其认知也愈发重视。随着时代的变迁与科技水平提高以及生活条件改善等因素影响下，人们对于自身审美要求越来越高，而舞蹈艺术作为其中之一，在舞蹈基本功训练中的多元因素也越来越受到重视,本文研究对舞蹈基本功训练进行研究，并提出一些建议，希望对舞蹈事业的发展起到积极作用。
关键词：舞蹈基本功；训练；多元因素
前言：随着社会的发展，人们对生活质量要求不断提高，对于身体素质也提出了更高标准。舞蹈作为一项高雅、时尚和艺术性强等特点的运动项目深受大众所喜爱。在日常训练中要注意多方面因素来提升自己各方面能力水平以达到更好地效果与价值体现；而多元因素是影响舞蹈基本功训练完成率高低以及整体成绩优劣最重要的一个原因之一，所以对多元化元素进行探讨研究具有非常重大意义。
1、舞蹈基本功训练概述
1.1 力量训练
在舞蹈作品中，动作需要体现出一定的技巧，而这些技巧都是通过肢体来表达出来。所以说对于舞者来说基本功训练是必不可少。首先要根据自身身体素质和专项技术特点选择适合自己节奏、幅度、速度等要求，并结合自身对基本功的理解和练习，在完成作品时，要有针对性地进行身体训练。然后根据自己所掌握的技术特点选择适合舞蹈表演需求、风格等要求；其次就是对于基础部分进行合理安排练习时间和强度，在练习的过程中要注意动作的连贯性和规范性，并对自己所学习到技术进行巩固。只有这样才能更好地完成舞蹈作品；再次也是最重要的是在舞蹈作品中，需要将动作完成过程中所表现出来或者说是人物形象展现出怎样才可以使整个肢体更加完美；最后还要具备良好的协调能力以及控制力等等，这些都是舞蹈基本功训练中不可缺少且必须重视提高力量素质水平。
1.2 柔韧性训练
柔韧性是人体力量的一种表现，对人机体各部位器官、系统和肌肉都有一定程度上的影响。所以，在舞蹈训练中要注重加强关节韧带及踝部肌肉群等重要部分的练习。首先应该注意的是在做动作之前就要做好准备工作，要对动作有一个正确的理解，才能更好地学习和掌握舞蹈基本功；其次就是要把基本功练好了才行下一步训练，这样才能够达到最好的效果；最后不能一味地追求速度而忽略肌肉协调性和柔韧度方面的要求，要有针对性的训练。舞蹈是一个综合性很强，技巧要求高，但又需要肌肉力量、柔韧度和协调力等方面。在做动作之前就要先做好基本功练习工作才行；而完成这些基础素质的培养就离不开多元因素对身体综合能力提升所带来作用；只有具备扎实良好专业技能才能胜任复杂多变舞蹈作品中各种技术难度的训练任务。
1.3 稳定性训练
舞蹈的过程中，需要全身心地投入，而在训练时，身体各部位都要保持一定程度得稳定性。例如：腰部、腿部等肌肉群也是一个重要部分。所以舞者可以通过加强腰腹力量以及肺活量进行增强。同时还应该注意的是不能让舞者将自己长时间放在小肚子上练习；还要注重培养舞者良好的生活习惯和锻炼意识等等这些方面都是非常必要，只有这样才能提高舞蹈基本功训练时身体稳定度和稳定性水平，也才能更好的提高舞蹈作品表达情感。
1.4 协调性和灵活性训练
协调性和灵活性是舞蹈的重要组成部分，在基本功训练中，要注重对身体素质、灵敏程度以及力量等方面进行综合培养。同时还要注意加强学生的肢体控制能力。
首先需要提高关节稳定性，加强关节稳定性训练；其次就是增强肌肉收缩力与伸展力水平；再次则是增加腰部支撑力度；最后还有的是保持好气息支持系统、呼吸系统以及腿部协调动作等等各个子系统之间的配合关系和相互联系性都非常重要，只有这样才能更好地完成训练任务，提高舞蹈艺术的审美与表现力。所以说，在舞蹈训练中要注重对基本功能力的培养，只有这样才能更好地完成各项动作。
2、芭蕾舞基本功训练的特点
2.1 开
是指腿的外开性，也就是要从肩、胸、胯、膝、踝向外打开到最大限度。这是芭蕾的基本美学特征。
2.2 绷
是腰肢绷脚，最好使脚面能凸显出来，以增加脚型的美和脚的表现力。因为芭蕾是线条性的艺术，绷脚延伸了腿的线条，是视觉有了“享受”的感觉。同时绷脚的练习能增加脚腕关节的力量和灵活性。比如在跳跃动作中两只脚在离开地面时都要绷得非常直，使整条腿的线条显得非常漂亮，非常流畅。
2.3 关
是指跳舞要美,一举一动, 每个舞姿造型,每个动作的过程都要美。芭蕾是时间和空间的艺术,同时它又是一种视觉艺术,有很强的观赏性。因此可以毫不夸张地说芭蕾是指跳舞要美,一举一动, 每个舞姿造型,每个动作的过程都要美。芭蕾是时间和空间的艺术,同时它又是一种视觉艺术,有很强的观赏性。因此可以毫不夸张地说芭蕾是一门对美要求最高的艺术，也是人类迄今所创造的最美的艺术。
3、中国古典基本功训练
中国古典舞是在舞蹈的基础上，通过对各种动作进行创新，从而形成一种独特风格。从古至今人们一直以含蓄内敛、高亢有力为审美追求。“气韵”是舞者在塑造形体过程中需要把气息平稳流畅地运用于肢体表现当中，体现出呼吸节奏和力度变化等方面的要求；同时又要注意控制好身体各个部位关节与肌肉之间相互协调的动作幅度及强弱，使其达到完美配合效果，从而给观众留下深刻印象并产生良好视觉效果。
4、现代舞的基本功训练
现代舞的基本功训练是指舞者在掌握古典舞蹈传统基础上，所进行的一系列具有特定风格和表现形式、动作技巧等方面专业性要求较高且难度较大并且较为复杂的练习活动。包括了“手”与“脚”两个重要部分。首先，要将手放在正确位置并使之稳固；然后再通过手臂控制身体各个关节及各部位完成各种表演动作以及其他基本功训练任务；最后，通过运用不同的手法和方法完成各种舞蹈表演任务。在现代舞中，基本功训练是一个非常重要且有意义的内容，可以使舞者展现出一种完美、优雅之美。
总结：舞蹈属于一种无声的艺术，其能够通过一些肢体动作来引起观众的精神共鸣。这就说明了舞蹈中对动作的按要求比较高，要求舞者的基本功要好，因此在进行训练的时候，可以加入芭蕾舞、现代舞以及古典舞中的一些元素，使得舞者的基本工更加扎实。
参考文献：
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