窦书瑶
内蒙古赤峰实验幼儿园 024000
摘要：奥尔夫音乐教育理念即“原本性”的音乐教育。其主张人们作为合奏者，而并非以听众的身份参与其中。原本性音乐是接近自然的、源于生活的，能为每个人学会和体验的、适合于儿童的，其能够使学前教育课堂教学呈现出游戏性和综合性的特色。奥尔夫音乐教育理念自传入中国以来就受到了广泛的重视，并在经过历代研究者的努力后，取得了不错的成绩。
关键词：奥尔夫音乐教育；学前教育；艺术教学
引言
二十世纪初，奥尔夫音乐教育理念在世间广为流传，其对世界音乐教育产生了极大的积极影响。在奥尔夫音乐教育理念建立的初期，创作者就有远见地将“原本性”音乐选择成为自己的音乐教育体系地标识。与此同时，奥尔夫音乐教育以一种开放的姿态与时俱进。为此，教师们应当借鉴奥尔夫音乐教育理念和方法，将原本性思想贯彻并落实于学前教育艺术教学之上，牢牢把握“综合”内涵；明确艺术教学的目标，发挥课堂教学的时效性；注重即兴教学，激发学生的创新潜能。
一、奥尔夫音乐教育理念概述
“原本性”即奥尔夫音乐教育的基本理念。所谓原本性，其本质就是属于基本元素的，原本素材的，原本起点的……其主张人们将音乐、动作、舞蹈和语言等紧密的联系在一起成为以为音乐的合奏着，而并非作为一名单纯的听众。由此可见，原本性音乐教育有以下两层含义：第一，回到人的本源，即如何通过音乐教育使音乐回归人的生命；第二，即音乐不是外在的知识技能，而是人类进行情感表达和交流的一种手段，音乐教育注重的是人对音乐本身最基本的感受和体验，这种感受和体验的获得不是依靠外在的知识灌输和技术训练，而是通过人们的自身参与、自发自然地获得[1]。奥尔夫音乐教育的“原本性”造就了其独一无二的教学特色，教师们可借助具体的课程案例来对此进行直观透彻地解读。
奥尔夫音乐教育体系教学中主要包括嗓音造型、动作造型和声音造型。嗓音造型即指运用人的嗓音进行音乐教学活动。在教学当中，教师可以选择在幼儿的认知中所熟悉的事物名称进行简单的节奏练习如花草、动物等。随后再逐渐加大难度，在幼儿所能接受的能力范围内，选择成语、古诗等丰富练习内容。动作造型包括律动、舞蹈和声势活动。其中声势活动是奥尔夫音乐教育中的一大特色，是用简单的身体动作发出的各种有节奏的声音活动，如拍手、跺脚、捻指等。动作造型的教学符合幼儿活泼好动的天性，能够快速吸引幼儿的注意力，激发幼儿音乐学习的兴趣。声音造型即指乐器演奏活动，乐器包括奥尔夫乐器以及其他乐器。其中奥尔夫乐器能够不经过练习就可以直接进行演奏，对于幼儿来说极易掌握，其对激发幼儿音乐学习的喜爱和兴趣起着重要的作用。
二、奥尔夫音乐教育特色
（一）原本性教学理念符合幼儿艺术学习的天性
“音乐向来都是于动作、舞蹈、语言共存的，而并非一个孤立的个体。”奥尔夫音乐从原本性教育理念出发，将音乐于其他艺术教学完美地融合在了一起。以奥尔夫音乐教育理念为基础所开展的教学活动都是包含创造、审美、唱歌、舞蹈等的综合体，将其中任何一项进行单独教学都不是奥尔夫教育。这样集各种各样的内容和形式为一体的课堂教学模式符合人类生活的自然性以及处于个体发展初始阶段的儿童艺术学习的天性，能够对幼儿艺术创造能力的培养以及艺术思想的开发具有极大的帮助。
（二）蕴含游戏性的教学方式能够培养幼儿的艺术创造力
无论是已经踏入社会的成人，还是处于学习阶段的幼儿，其在游戏的过程中才是最自由的、最感性的、最解放的。尤其是对于幼儿来讲，游戏是本性。在幼儿进行游戏时，其能够屏蔽周围环境中一起能够对其造成影响的因素或信息，并调动全身力量、感官，全身心地投入其中。然而，幼儿游戏与幼儿艺术之间存在着密不可分的联系。
幼儿能够对艺术产生对游戏那样着迷、快乐、自由的情感，这些情感最终都会通过幼儿所进行的艺术活动表现出来，并与幼儿的生活融为一体。
将奥尔夫音乐教学比作一场艺术与游戏奇妙的结合毫无违和，游戏蕴含着艺术的美感，而艺术又充满着幼儿对游戏自由性的向往，是幼儿好奇心和求知欲最终要的表现之一。教师用朗诵、角色扮演等各种各样的方式开展着教学互动，幼儿们则在教师的语言暗示和美妙的伴奏下尽情的享受着艺术创造的快乐，他们自由地编排动作，哼唱旋律，随乐表演。在这里没有尽心竭力的说教，也没有力不从心的模仿，幼儿们在游戏的快乐中学习音乐，感受艺术创造的乐趣，也在音乐学习的同时逐渐发展自身独立自主、创新、合作友爱的优秀品质。这样的游戏性教学符合奥尔夫音乐教育的原本性和创造性[2]。
（三）个性自由的课堂氛围让幼儿的情感得到满足
浪漫是艺术的本性，艺术应当充裕着浪漫。然而在当今实际艺术课堂教学中很难获得这种感觉，其给人更多的是一种束缚和要求、勉强和无奈。奥尔夫音乐课堂因其自身教学特色以及充满奇思妙想的创造性活动，使得课堂呈现出自由浪漫的特色。
奥尔夫音乐教育真正的魅力并不仅存于其表面的热闹，而在于唤醒了人类与生俱来的潜在想象力和创造力。在奥尔夫音乐课堂浪漫和自由的背后沉积着教师们辛勤的劳动，体现了教师对艺术教育价值的深刻领悟。
三、奥尔夫音乐教育理念对学前教育艺术教学的启示
（一）贯彻原本性思想，找准艺术教学地切入点
如上文所述，学前教育展业的学生艺术基础薄弱，但具有较高的文化水平和理解能力，他们喜欢艺术，渴望表达，但是艺术技巧的缺乏使他们羞于表达。原本性音乐教育强调教育从人的本性出发，顺从幼儿的本性。首先，研究和了解幼儿阶段的生理和心理特点，根据其兴趣爱好和需求制定适宜的教学目标和任务。其次，教师需要转换教学思想，拒绝强制性的知识灌输，以激发幼儿兴趣和培养自主学习能力为目的，唤醒幼儿潜在的艺术天性。与此同时，教师还需给予每一位幼儿应有的尊重，呵护他们的自尊心，让幼儿以开心、快乐、轻松的状态享受艺术学习。
（二）理解把握“综合”的内涵，开展有效的综合教学活动
综合是当今学前艺术教育发展的趋势，其顺应学前教育专业艺术教学的发展以及幼儿教育的实际需要。作为学前师资培养的综合性艺术教学，其既注重学习内容的内在联系和教学方式的多样性，又要具备一定的文化高度，在有限的时间内为幼儿提供丰富的、多元化的信息，这与幼儿园、中小学具有着极大的差异。因此，教师们应当深入理解“综合”的内涵，选择与学生的文化水平和艺术能力相匹配的教学形式。只有这样，学前教育中专业综合艺术教学的有效性才能够得到显著的提高[3]。
（三）重视即兴教学，激发学生的创新潜能
艺术是培养和激发学生创新精神和创造能力的课程。奥尔夫音乐教育给学生们提供了很好的理念和形式—即兴创作，使学生成为艺术真正的主人。即兴是人生而有之的本能，也是奥尔夫音乐教育的重要方式。学前教育专业的学生自主意识较强，且有着较好的融汇贯通的能力，自然自由的即兴创作活动能够使学生们逐步实现在创造中思考。
结束语：
综上所述，在学前教育中对幼儿进行音乐教学的启示，能够帮助开发幼儿的大脑，保证幼儿在音乐方面的创造性能力。除此之外，奥尔夫音乐教育理念的渗透能够对幼儿自主学习和自主创新能力的培养具有极大的积极影响。因此，教师们的教学方法一定要多样化、自由化和个性化，充分利用现代化教学资源和设施，为使学生们成为一名优秀的幼儿教师而奋斗。
参考文献：
[1]栾晓梅.奥尔夫音乐教育对学前教育专业艺术教学的启示[J].滨州学院学报,2011,027(004):119-121.
[2]杨弓仪.奥尔夫音乐教育对学前教育专业艺术教学的启示[J].明日风尚,2018,000(005):134-134.
[3]李晗.奥尔夫音乐教育对学前教育专业艺术教学的启示[J].中国培训,2017,000(016):P.158-158.