新时期高职音乐教育发展思路初探

发表时间:2021/9/3   来源:《中国教师》2021年9月   作者:蒋美娟
[导读] 目前,国家加大了对高职教育的投入,社会期待着高素质音乐人才的培养,个体则需要更高水平的美育,因此,高职音乐教育的重要性和发展探究成了当下的重要论题。然而,现实的高职音乐教育还存在着许多问题,它限制了高职音乐教育的发展;提高高职音乐教育意识,有效创建一支优秀的师资队伍,以就业创业为导向,加强弹唱技能训练,增强教学活力,积极发展高等职业音乐教育,开辟艺术教育发展新途径。
蒋美娟    湖南省永州师范高等专科学校
【摘要】目前,国家加大了对高职教育的投入,社会期待着高素质音乐人才的培养,个体则需要更高水平的美育,因此,高职音乐教育的重要性和发展探究成了当下的重要论题。然而,现实的高职音乐教育还存在着许多问题,它限制了高职音乐教育的发展;提高高职音乐教育意识,有效创建一支优秀的师资队伍,以就业创业为导向,加强弹唱技能训练,增强教学活力,积极发展高等职业音乐教育,开辟艺术教育发展新途径。
【关键词】高职音乐;音乐教育;方法
中图分类号:G652.2   文献标识码:A   文章编号:ISSN1672-2051 (2021)9-227-01
       
        高职教育作为我国高等教育的重要组成部分,其作用与地位不断凸显,越来越多地收到社会各个领域的广泛关注,可以说,高职教育已迎来春天。高职音乐教育是高职教育不可或缺的一部分,是提高学生艺术修养的主要途径,是促进高职学生全面发展的重要路径,是培养高素质音乐专业人才的核心阵地。在教育改革的背景下,尽管在高职音乐教育方面进行了改革和创新,但仍然存在许多挑战。因此,有必要改变音乐教育思想和教学观念,以鼓励高等教育阶段的学生学习知识和技能的同时,开辟音乐教育路径,提高学生的审美能力和发展学生的艺术素养,全面落实《国家职业教育改革实施方案》精神,“高等职业学校要培养服务区域发展的高素质技术技能人才,为学生接受高等职业教育提供多种入学方式和学习方式。”顺利实现立德树人根本任务,健全德技并修育人机制,不断完善评价机制,严格规范人才培养全过程,积极推进高等职业教育高质量发展。
        一、当前发展高职音乐教育的制约因素
        1.高职院校忽视音乐教育的发展
        高职院校一直专注于培养学生的专业技能,办学理念以学生学习知识和技能为主,忽视音乐教育及其它艺术类教育,所以他们仅仅相信开设音乐课程只会减轻学生的学习压力,丰富他们的课后生活,而忽视音乐在学生的未来社会生活中发挥中心作用。高职院校对音乐教育的误区严重制约了音乐教育的发展。
        2.简化了高职课程,缺乏正确的方法
        在高职院校教授音乐时,教师通常没有明确的教学目标,因此经常将音乐课作为常规的音乐评估课。学生与教师之间缺乏沟通,教师无法及时获得反馈。缺乏正确的教学方法和建议会使课堂缺乏生气和热情。同时,讲师讲课的随意性使学生无法专注于课程,而缺乏专业的考试成绩也大大降低了学生长期学习的兴趣。
        3.高职院校音乐专业师资不足
        虽然每年各大高效输出的专业音乐人才数量充足,但是却与高职院校中专业音乐教师缺乏的现状形成鲜明对比。这一方面是人才市场供需分配的不均衡造成的,另一方面也与高职院校对音乐教育的不重视有很大关系,音乐专业类毕业生从高职院校中难以看到自身的职业发展前景,或无法获得较高的社会认可和职业价值感,那么他们在从业选择上就会有所偏向。而高职院校不重视音乐类专业教师的提升,也进一步恶化了专业教师队伍的问题,在年龄结构、学历结构、专业结构上的不均衡现象也会愈加严重。
        4.高等音乐教育的课程开发滞后
        课程的开放应紧紧围绕人才培养方案而展开,而人才培养方案则应该紧紧抓住国家、社会及市场对人才类型和结构的需求,实时调整和修订,以确保学校培养出的毕业生能够顺利就业,能够实现专业到产业的对接。然而,现实的问题是部分高等音乐的人才培养方案、课程开发都存在滞后于市场的问题,这就造成了毕业与就业之间的沟壑,这种沟壑也就成了制约高等音乐教育发展和高职音乐人才培养的重要因素。


        二、促进新时代高等职业音乐教育的发展
        1.五育并举,全面提升音乐教育意识
        音乐因其特殊的表达形式,对学生的全面发展产生积极的正面影响,音乐能提高高职学生最为深刻、最为强烈的情感体验,新时代“好的教育,应该是培养终身运动者、责任担当者、问题解决者和优雅生活者。”音乐教育就是培养优雅生活者,追求完美生活。音乐这种听觉艺术,因其相对流动性,不受时空局限,让人的情感和心灵达到高尚、美丽、健康,能让情感增进,涵养人的心性,达到规范人的社会行为,促进人心智完善。因此,新时期高职音乐教育研究的关键是改变教师的思想观念,提高教师对音乐本质的认识。教师需要认识到新时代创新意识的重要性,并认识到现代社会更需要音乐艺术。教师结合时间变化来改变自己的教育意识是创新音乐教学理念的关键。对于学生,学校应加大宣传力度,让学生在老师的指导下了解音乐教育在自身发展中的重要作用,认识到社会发展对人才类型和人才要求的新要求,积极主动学习音乐,提高音乐的感受力和理解力,并确保学习音乐的效果。
        2.梯队建设,有效创建师资队伍
        高职院校需要对音乐教师队伍的现状进行具体深入的分析,并根据音乐教育的实际需要制定较为科学的教师队伍管理体系标准。为了提高音乐教育的整体质量,首先,从音乐教师引进和招聘阶段开始选拔优秀音乐教师。其次,引培结合,音乐教师需要做好适当的岗前培训和在职培训的准备;师徒结对子,鼓励资深优秀音乐教师传帮带新进教师,师徒相互听课探讨教学技巧,共同进步,确保引进的专业教师更有资格在高职院校教授音乐。此外,高职院校还可以通过在线渠道为音乐老师提供交流和学习的平台,不仅可以教他们的教学技巧,还可以有效地培养他们的责任感,提高专业水平。创建一支优秀的师资队伍,不仅可以保证音乐教学的实际效率和质量得到充分提高,而且可以为高职院校音乐教育的发展提供良好的保证。
        3.就业导向,有效实施人才培养过程
        高等专业音乐教育主要以专业音乐教育为基础。如果不重视理论知识的扎实,不考虑学生音乐实践的发展和应用,很难在高职阶段培养社会复合型人才。因此,高等职业音乐教育理念的特殊性,高职院校需要研究和考察当前的社会市场和行业需求,紧跟市场人才和行业要求,找到社会地位和高职专业音乐教育的交汇点,并查明市场需求与音乐教育之间的联系,通过市场就业,培养市场和企业所需的高级音乐人才。可以建立学校与公司之间的合作模型,或者可以组织定期的课外音乐练习,以鼓励学生不断增强他们对音乐和技能的认识和认同,提高他们的组织能力和团队合作能力。通过有针对性的人才培训,提高学生在市场中的就业创业竞争力。
        4.强化技能,构建以弹唱能力为核心能力的训练
        高职院校毕业生就业方向以中小学、幼儿园和培训学校的教育工作为主,部分学生能够走入专业表演行业,从事演艺或相关管理工作,无论是音乐教育还是音乐表演,弹唱能力始终是其专业和职业发展中的核心技能,因此,要赋予学生实践和创造的能力,应该夯实其专业核心技能。因此,教师结合当前的音乐教育形式,有目的地增加自我演奏和唱歌的教育内容。这样可以有效地将声乐课程和钢琴伴奏课程结合起来,从而为学生提供更多实际的演奏和唱歌机会。教师还可以鼓励学生积极参加音乐活动和表演比赛,以达到自我演奏和唱歌的目的,可以将学校演奏和自我歌唱素养评估内容添加到学校的人才评估系统中。这不仅可以充分提高学生的核心才能,而且可以显着提高学生的钢琴演奏技巧,从而使学生更有资格在毕业后从事这项工作。
        结语
        综上所述,作为高职音乐教师,即使我们面对着许多的现实困境,但仍然应该重视学生的音乐教育,更新教育观念,提高自身素质,积极参与教育科研,增强教学活力,为开辟高职音乐教育的新道路而贡献自己的一份力量。
【参考文献】
[1]孙家钰.行动导向教学在高职音乐教育实践教学中的实施[J].教育探索,2011 /9.
[2]武岚.反思性实践高职音乐教育改革的内涵辨析[J].前沿,2013/24.
[3]《国家职业教育改革实施方案》2019.
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