何啸磊
四川文化艺术学院 四川省绵阳市 621000
摘要：作为民族文化的重要组成部分，民族民间音乐是我国的瑰宝，其具有非常重要的价值，所以，在高校钢琴教学中也要充分地发挥民族民间音乐教学的重要价值，融入更多的相关作品，更好地实现对我国民族文化的有效传承与弘扬。本文简要分析了民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用状况，并且提出有效的优化策略，仅供参考。
关键词：民族民间音乐;高校;钢琴教学
1 高校民族民间音乐存在的重要意义
1.1培养民族特色的音乐人才
我国的高校的创办旨在培养高素质人才，而教学目的是为了为国家提供人才，而作为钢琴类的艺术专业高校的教学学内容是为了弘扬我国的传统文化，提升我国的文化软实力，并且为我国的文化打下传承的基础。在此基础上，我国的钢琴专业应该融入本土的音乐因素，让学生意识到传承中国文化的重要性，了解民族民间音乐的发展史，并不逊于西方的文化，这对培养学生成为中国未来钢琴史走向世界有着深刻的影响意义。
1.2弘扬民族文化
另外，在教学中融入民族民间音乐是其一，其二还要从社会的角度引导学生的责任意识感。教师在融入中国元素的前提下，还要对学生进行人格上的塑造，实现未来的价值观。经研究发现，如果在教学中植入“民族责任感”等词汇的加入，学生的学习质量便会得到质的飞升，所以学校的专业课是一方面，心理塑造又是一方面，而且作为新时代的年轻人也有责任和义务将我国的传统文化传承下来，提升国家使命感与民族自豪感，毕竟失去文化为根基的发展是一团散沙。
1.3提升学生的音乐综合素养
在教学过程中植入民族民间音乐不失为一个创新音乐的好办法，对提升学生的综合能力与思维创新有着重要意义。首先，音乐本身就是一个需要融合的艺术，只有在融合中不断的进化才可以形成一个新的体系，虽然由于文化不同，在创作手法上、艺术表达上、技巧上都大不相同，但是“融合”可以让音乐得到新的发展活力。教师在授课时为钢琴曲加入民族民间音乐可以提升学生欣赏美的能力，体会到传统文化所富含的迷人魅力。其次，是上文中提到的创新融合，为我国的民族民间音乐输入新的血液，让新元素的植入在中国音乐史上大放光彩，从而提升学生的创新思维。
2 民族民间音乐在高校钢琴教学体系中的现状和原因分析
2.1教学现状
近年来，随着国内艺术文化教育的不断引进和发展，钢琴艺术的教学已经成为很多高校音乐教学体系中重要的一个部分，其中民族民间音乐也在一定程度上参与到钢琴教学中来，国内的钢琴比赛中也会将国内音乐作品作为硬性指标。但是强制的规定并不能够真正引起师生的兴趣，可供教学和练习的国内改编的钢琴曲，无论是数量上，还是质量上，都和国外钢琴曲有不小的差距。经一项山西省内针对高校钢琴专业学生的调查研究可知，通过民族民间钢琴音乐作品的练习和训练，能够有效培养学生对于音乐的理解，提高学生的钢琴技巧。但是由于可供选择的民族音乐钢琴曲有限，教师在日常教学过程中，依然选用西方欧洲的大型钢琴曲，并对国内的钢琴曲抱有偏见，整体看来，钢琴艺术的高校教学活动中，民族民间音乐的地位不高，有待进一步发展和应用。
2.2具体原因分析
第一、钢琴教学体系不完善，由于钢琴是舶来的音乐艺术，与西方完善的发展体系相对比，国内的钢琴艺术无论是音乐作品，还是教学方式，都较为薄弱。现代高校的音乐教学过程中，还要向西方学习他们的体制和管理方式。
①此外，由于信息技术的不断发展，国内外音乐交流如比赛、演出类的机会日益丰富，国内的教学工作者倾向于直接借鉴国外的教学经验，而不是根据国内的具体国情和文化性质，西为中用，发展我们自己的音乐教学方式，而教学体制的质量水平，决定了我国音乐演奏的普遍水平，现代国际音乐领域，技法最高超和技术最优秀的演奏家，也是国外占大多数。第二、相关民族民间音乐钢琴音乐创作作品少。与欧洲在18、19世纪古典音乐繁荣发展不同的是，我国的钢琴艺术的训练近代才被引进，真正的全民教学活动也是近年来才开展，由于钢琴音乐并非在我国文化艺术土壤之上成长出来，因此国内对于钢琴的理解还依赖国外的艺术理论和分析研究，这就在一定程度上限制了国内钢琴艺术的发展和教学活动的开展。目前为止公开发表过的国内的钢琴乐曲，据不完全统计仅有400多首，高校平日会在教学训练中使用到的是其中的100多首，其中的大部分作品，是从中国古典音乐和民间音乐中改编而来的，如《梅花三弄》、《上去高山望平川》、《茉莉花》、《牧童短笛》等等。此外，这类作品虽经过改编，却依然保守中国传统音乐性质、结构、文化和风格的影响，真正的可与西方宏大的钢琴变奏曲相对抗的作品，几乎可以说没有。民族民间钢琴曲的量少质不高，限制了高校的钢琴教学活动和创造。第三，中西方文化特征对比，钢琴曲创作的本土化困境。文化历史决定意识形态，意识形态反映了文化历史。在工业化大生产之前，中西方的文化和经济形态截然不同，因此在各自的文化背景之下，形成了风格迥异的美术、诗歌和音乐。就音乐形态而言，中国的古典音乐结构以散体性和线性结构为主，章节之间可各自独立，表现方式和具体情景相结合，情感的发展演变是主要推动力；而在西方的艺术形态下，音乐独立成章，逻辑性很强，并且按照“对立统一”的原则组建结构，开篇展现矛盾，而后激化矛盾、解决矛盾、结尾升华等循序渐进，是一个整体。②在这样的基础背景之下，想要将原始的民族民间音乐和传统的钢琴教学相结合，困难重重，因此想要在钢琴领域发展我国的民族民间音乐，首先就要进行本土化的创新，加强中西方音乐艺术的内在联系，提高文化的衔接性和兼容性。
3 强化高校钢琴教学之民族民间音乐的方式
3.1加强对高校钢琴教育的重视，不断丰富钢琴教学的内容
我国钢琴教育需结合当前高等艺术教育的模式，创造出更多包含民族文化的音乐作品，继而对我国的钢琴音乐教育的内容加以丰富。另外，应当将现在这些未成体系的音乐作品进行整理归纳，建成科学系统的钢琴音乐教学体系，并且还应在高校音乐教育过程中加强对民族民间音乐的应用。对于现代音乐艺术家的工作应加大鼓励，促使其创作出更多具有现代元素的音乐作品，对高校的钢琴教育体系进行不断地完善，最终使高校的音乐教育内容丰富多样。
3.2积极推行新的教学改革
在高校的音乐教学中，应当注重体验式教学方法的培养。结合不同时期、不同风格、不同民族特色的钢琴音乐作品，钢琴教师需引导学生从指法、节奏、情感、包含的民族文化等各个角度去体会音乐作品所具有的深层魅力。应运用适当的作品去鼓励学生，帮助其用创造性的思维方式去尝试改编，深层次地挖掘学生的音乐潜力。
3.3引导并鼓励该专业的学生积极参加学校或社会组织的各种课外艺术实践活动对于学校社团或者社会上组织的各种艺术活动，教师应当不断鼓励学生大胆参与，培养学生的乐器演奏能力，增强学生的舞台表演能力，帮助学生锻炼胆识。需要注意的是，艺术实践应当和课堂教学进行紧密的结合，互相促进、互相补充，能够全面地提高学生的专业素质。
4 结语
总而言之，对于高校的钢琴教育教学而言，其不但可以帮助学生了解演奏的技巧、了解相关的钢琴知识，另外也是实现音乐教育家文化的重要途径，是提高学生音乐素养与综合素质的重要方式。所以，在高校钢琴教育教学中要合理地融入民族民间音乐，充分发挥民族民间音乐的重要价值，更好地激发学生的钢琴学习兴趣，提升其学习效率与学习效果，提高学生的音乐素养与综合能力，有效推动中国传统文化的有效传承以及发展。
参考文献
[1]王健健.民族民间音乐在高校钢琴教学中的应运探究[J].文化创新比较研究，2018（27）：44.
[2]吴瑶.民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用[J].大观（论坛），2019（12）：176-177.